sexta-feira, 17 de fevereiro de 2012

FILMES PARA O CARNAVAL: ELIANA MACEDO

Eliana Macedo.

Se você tem menos de vinte anos provavelmente não deve conhecer Eliana Macedo, mas seus pais e avós com certeza ouviram falar nela, se quando jovens foram ao cinema.

Eliana Macedo nascida na Portela, distrito do município de Itaocara no Rio de Janeiro, fez carreira artística junto com seu tio Watson Macedo que era diretor. Seu primeiro sucesso foi E o mundo se diverte em 1948, onde fez o papel de duas personagens. Cantora, ela começou com um grupo musical chamado XV de novembro, criado por seu avô juntando os netos. Eliana fez parte do Trio Iraktan e sempre mostrou admiração por Carmen Miranda em suas performances musicais. Com o samba na veia fez diversos filmes interpretando uma garota pobre que sobe na vida pelos meios da música, sem faltar é claro o tempero do morro. Com uma voz de chanchada, fez 26 filmes nos estúdios Atlântida Cinematográfica.

Aqui vão quatro dicas de filme da atriz com a temática do carnaval, pra quem vai ficar em casa ou é mais resguardado nesse período do ano, é uma boa dica para quem não perder o animo nesse feriadão. Boa sessão!

 E o Mundo se Diverte

Grande Otelo e Eliana.
Preto e branco. Comédia. 1948. 90 min. Direção e roteiro de Watson Macedo.produzido por Atlântida Cinematográfica. Elenco Oscarito (faxineiro do teatro), Grande Otelo (zelador do teatro), Alberto Ruschel (datilógrafo), Eliana Macedo (filha do diretor do teatro), Alberto Miranda, Humberto Catalano (auxiliar do diretor), Modesto de Souza (diretor do teatro), Madame Lou, Adelaide Chiozzo, Yara Sales, Nena Napoli, Aniz Murad e Antônio Nobre 


Modesto de Souza é o diretor de um teatro à beira da falência. Após um longo período de hesitação, aceita a idéia de sua filha: criar uma revista musical a fim de evitar a quebra, com a ajuda de alguns integrantes do teatro. Mas a secretária do diretor, ansiosa para fechar o teatro, faz tudo para evitar a recuperação.


Carnaval no Fogo

Oscarito em cena.
 Preto e branco. 1949. 97 min. comédia. Dirigido por Watson Macedo. Escrito por Anselmo Duarte. Elenco: Elenco: Anselmo Duarte, Eliana Macedo, Grande Otelo, Oscarito, Modesto De Souza, Adelaide Chiozzo, Rocyr Silveira, Jece Valadão, Wilson Grey e José Lewgoy. 


A estória é sobre criminosos estrangeiros que vem ao Rio de Janeiro cometer crimes contra outros turistas. Não esperavam é que os funcionários do hotel em que se hospedam arrumem tantas confusões para o seu lado. Este filme é importante para a história do Cinema Brasileiro e marca uma novidade para a década entrante (50). Parceria histórica de Oscarito e Grande Otelo. Tematiza o carnaval, criminosidade, confusão e musicalidade do carnaval. Contém cenas de apresentações musicais, mas a estória de Anselmo Duarte não sucumbe ante a musicalidade.


Carnaval Atlântida

 Preto e branco. 1952. 95 minutos. Comédia. Dirigido por José Carlos Burle. Escrito por José Carlos Burle, Berliet Júnior e Victor. Produzido pela Atlântida Cinematográfica. Elenco: Oscarito (Xenofontes), Eliana Macedo (Regina), Cyll Farney (Augusto), José Lewgoy (Conde Verdura), Grande Otelo (empregado do estúdio), Renato Restier (Cecílio B. de Milho), Iracema Vitória, Cuquita Carballo (Fifi), Colé Santana (empregado do estúdio), Maria Antonieta Pons (Lolita), Aurélio Teixeira, Carlos Alberto, Jesus Ruas, Leonel Saraiva, Rosa Sandrini, Victor Binot, W.Hammer, Wilson Grey (amestrador de pulgas), Aurelina Lisboa, Argentina Della Torre, EDith Tremonte, Edmundo Carijó, Ingrid Germer, Isaura Henriques, Marlene Barroso, Maurício Loyola, Moacir Ferreira, Núcia Miranda e Olga B.Freitas .

Uma das muitas paródias da Atlântida Cinematográfica, Carnaval Atlântida Cinematográfica é a história do produtor Cecílio B. de Milho que procura um erudito professor de grego (Oscarito) capaz de escrever um roteiro para filmar Helena de Tróia, e despreza a dupla popular (Grande Otelo e Colé) que sonha fazer uma comédia carnavalesca. "Mistura" da Grécia clássica com o carnaval brasileiro, é uma oportunidade para divertidamente enfrentar a questão da cultura de elite oposta à cultura popular.

Guerra ao Samba


Preto e branco. 1954. 110min. Comédia. Dirigido por Carlos Manga. Escrito por Cajado Filho. Elenco: Oscarito, Eliana, Cyl Farney , Renato Restier, Renata Fronzi, Margot Louro, Wilson Viana, Itala Ferreira e Ivon Cury.

Em cidade do interior, um grupo de velhas puritanas resolve acabar com o carnaval e o samba. Camacho, o marido de uma delas, apóia, embora o seu puritanismo não o impeça de cortejar a criada. Pelo jornal, Porfírio fica sabendo que seu pai chegou ao Rio para acabar com o samba. Libório, que preside uma escola de samba, informa que esta irá concorrer ao carnaval. Com o intuito de vencer, ele trama um plano para trapacear a orquestra de Silêncio, que também é um concorrente. Porfírio e Sônia não gostam da atitude de Libório e impedem que ele vença desmascarando-o. Camacho que havia sido preso é agora libertado. Todos vão assistir ao concurso. O samba de Porfírio, interpretado por Sônia, ganha e todos passam a gostar de samba, inclusive Camacho e as mulheres da liga


Bom Carnaval!

SEXTA DE ESTRÉIAS

A Dama de Ferro                                                                                                                                                                                                                                                               




The Iron Lady. 2011. Drama. Colorido. Reino Unido. Diretor: Phyllida Lloyd. Escrito por Abi Morgan. Elenco: Meryl Streep, Jim Broadbent, Anthony Head, Richard E. Grant, Roger Allam, Olivia Colman, Nick Dunning, Hugh Ross e David Westhead.

Margaret Thatcher (Meryl Streep) foi por mais de dez anos a Primeira-Ministra Britânica e teve uma série de importantes decisões em suas mãos. Algumas delas foram feitas durante a Guerra das Malvinas, em 1982. O filme mostra, por meio de uma série de flashbacks, as ações da Dama de Ferro, durante os 17 dias que precederam o conflito.

Sessões: 15h30, 17h30, 19h30 e 21h30 (legendado)
Sessões: 14h30, 16h50, 19h10 e 21h30 (legendado)
Sessões: 13h50, 16h05, 18h20 e 20h35 (legendado)
Sessões: 23h (legendado)





A Invenção de Hugo Cabret
                                                                                                                                           

Elenco: Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ray Winstone, Emily Mortimer, Christopher Lee, Helen McCrory e Michael Stuhlbarg, Frances de la Tour

A Invenção de Hugo Cabret conta a história de um órfão vivendo uma vida secreta nas paredes de uma estação de trem em Paris. Com a ajuda de uma garota excêntrica, ele busca a resposta para um mistério que liga o pai que ele perdeu, recentemente, com o mal humorado dono de uma loja de brinquedos que vive abaixo dele e uma fechadura em forma de coração, aparentemente sem chave

 Sessões: 16h (dublado)
Sessões: 18h40 e 21h20 (legendado)

Sessões: 13h30, 16h10 e 18h45 (dublado)
Sessões: 21h20 (dublado)

Sessões: 13h40 e 16h20 (dublado)
Sessões: 19h e 21h40 (legendado)

Sessões: 14h, 16h30, 19h e 21h30 (legendado)

 Sessões: 14h, 16h30, 19h e 21h30 (legendado)




Motoqueiro Fantasma 2 – Espírito de Vingança 

 

Ghost Rider: Spirit of Vengeance. 2012. Ação. Colorido. EUA. Diretor: Mark Neveldine e Brian Taylor. Escrito por Scott M. Gimple, Seth Hoffman.Elenco: Nicolas Cage, Idris Elba, Ciarán Hinds, Christopher Lambert, Johnny Whitworth E Fergus Riordan.

Johnny Blaze (Nicolas Cage) está escondido na Europa Oriental, lutando para reprimir aquilo que ele considera ser sua maldição. No entanto, Blaze acaba sendo recrutado por uma seita secreta para salvar um garoto (Fergus Riordan) do demônio (Ciarán Hinds). Apesar de tentar recusar o chamado, esta poderá ser sua grande chance de salvação.

Sessões: 13h45, 15h40 e 17h35 (dublado)
Sessões: 19h30 e 21h25 (legendado)

Sessões: 14h30, 16h40, 18h50 e 21h (dublado)

Sessões: 15h10 e 17h20 (dublado)
Sessões: 19h40 e 21h50 (legendado)

Sessões: 14h30 e 16h40 (dublado)
Sessões: 18h50 (dublado)
Sessões: 18h50 (legendado)
Sessões: 21h (legendado)

 Sessões: 18h35 e 20h40 (legendado)
Sessões: 22h45 (legendado)
Sessões: 14h20 e 16h30 (dublado)

Sessões: 13h30, 15h35, 17h40, 19h45 e 21h50 (legendado)
Sessões: 23h55 (legendado)

Sessões: 14h, 15h50, 17h40, 19h30 e 21h20 (legendado)

Sessões: 14h, 16h, 18h e 20h (legendado)

Sessões: 14h e 16h (dublado)
Sessões: 18h (legendado)

 Sessões: 14h, 16h05 e 18h10 (dublado)
Sessões: 20h15 (dublado)


quinta-feira, 16 de fevereiro de 2012

JEAN DUJARDIN E GENE KELLY: A CARA DE UM, FOCINHO DO OUTRO.

 Gene Kelly e Jean Dujardin

Quem assistiu O Artista e ficou maravilhado com o show de interpretação de Jan Dujardin, não acredita que o ator não tenha nenhum parentesco com o lendário diretor, ator, produtor e coreógrafo Gene Kelly, quando vistos lado a lado.

 Dujardin, com grandes chances de ser o primeiro ator francês a ganhar o Oscar, começou como humorista stand up com o grupo de teatro chamado  la Bande du Carré Blanc. É também bacharel em filosofia e artes plásticas e já foi militar (onde descobriu o seu dom para comédia). Trabalhou na TV em uma espécie de Zorra Total e Foi indicado ao prêmio César pela comédia Brice de Nice, algo incomum para a premiação por conta do gênero do filme. Trabalhou recentemente com o diretor e ator Guillaume Canet , e sua esposa, Marion Cotillard no filme Mentiras entre amigos(Petits Mouchoirs).  Bonito, alto, moreno e sensacional, o ator europeu do momento tem dois filhos do seu primeiro casamento: Simon de 12 anos e Jules de 11 anos, e atualmente é casado com a atriz Alexandra Lamy. 

Até nas ruguinhas os atores se parecem.


Gene Kelly é o ator conhecido por dançar e cantar alegremente na chuva, no filme Cantando na Chuva. Junto com Fred Astaire, é um dos maiores coreógrafos dos grandes musicais, que por décadas, badalaram o setor cinematográfico dos EUA. Genial em suas coreografias, fez filmes ao lado de Frank Sinatra em Um dia em Nova York, com a dançarina francesa Leslie Caron em Um Americano em Paris, ao lado de Olivia Newton em Xanadu, e assim vai a longa lista de compilações e participações ilustres. Suas coreografias dançantes na medida certa e de um leveza fora do comum quando exigidas, viravam meros passos ensaiados e simples de fazer quando Kelly os executava com tamanha molecagem e paixão.


Apesar de Dujardin dançar bem no filme, não se compara a Kelly, claro, (assim como a interpretação de Dujardin é melhor que a de Kelly) mas examinando os dois com um olhar mais superficial podemos perceber uma semelhança nos ombros caídos, nas gesticulações firmes e no corpo parrudo dos atores, aumentando ainda mais a similaridade corporal dos dois.

As semelhanças não se limitam somente aos atores, Cantando na Chuva e O Artista também são bem parecidos. Algumas cenas são muito semelhantes, sem falar que ambos são uma homenagem ao meio cinematográfico e ambos falam da passagem do cinema mudo para o falado, O Artista de maneira mais dramática e real, e Cantando na Chuva de maneira pomposa já em clima de celebração.

Genne Kelly em O Pirata e Jean Dujardin em O Artista.


Confira os vídeos abaixo dos atores em cena:
 Na esquerda O Artista e na direita Cantando na Chuva

 

terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

ALMODÓVAR VOLTARÁ A FAZER COMÉDIA



Pedro Almodóvar, que não faz filmes de comédia desde Kika (1993), depois de uma sequencia de dramas bem sucedidos o diretor anunciou o nome do mais novo trabalho, Los Amantes Pasajeros. Segundo seu irmão e produtor, Agustín Almodóvar, o filme será um tipo de Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos, “porem um pouco mais picante e transgressor” –acrescentou Agustín em entrevista a uma rádio catalã. A preferência de Almodóvar é Javier Camara como protagonista (os dois já trabalharam juntos em Fale com Ela e Má Educação). Com as filmagens programadas para esse ano, o filme irá estrear no Festival de Cannes do ano que vem.

A Pele que Habito (fora da lista dos indicados ao Oscar) ganhou o BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro domingo e está indicado a 16 categorias ao GOYA, o prêmio da Academia de Cinema da Espanha, que acontecerá dia 19 desse mês.


Poster do Filme Kika de 1993.

segunda-feira, 13 de fevereiro de 2012

BERLIM 2012: O QUE ACONTECEU NO FIM DE SEMANA.



SÁBADO

Na mostra Panoma, que exibe filmes fora da competição, foi a vez de Xingu, o filme produzido por Fernando Meirelles e dirigido por Cao Hambuguer, contar a história dos irmãos Vilas Boas e suas expedições pelo Vale do Xingu (a mando do governo brasileiro na década de 1940) estrear sábado em Berlim. Com a pré-estréia em Manaus e tem no elenco Felipe Camargo, João Miguel e Caio Blat, (os irmãos Orlando, Cláudio e Leonardo, respectivamente) o filme foi bem aceito pelo público sendo bastante aplaududo no final da sessão.

Enquanto isso a na European Film Market (EFM) uma rede de vendas de que acontece paralelamente ao festival, coloca a venda a cinebiografia da ex-prostituta Bruna Sufistinha como Porno Soft  (um tipo mais leve de filme pornô). Segundo o texto explicativo, um tipo de sinopse feito pelo escritório responsável pelas vendas da EFM, sugere algo além do que a biografia da ex-prostituta: "Esse é o único filme do gênero que leva o público aonde ele realmente quer ir. Se você acha que essa foto é quente não viu nada até ter assistido o filme inteiro." 

Anúncio  subjetivo da revista Hollywood Reporter.
Cena do filme Xingu.



DOMINGO

Como já esperado, o foco do festival está sobre causas políticas. Esse ano as revoluções estão em foco, mas o documentário Never Sorry da diretora americana Alison Klayma foi a atração de domingo dia 11. O longa mostra a vida pessoal do artista chinês Ai Weiwei  e o seu engajamento pela transparência política na China. Weiwei é conhecido por sempre mostrar sua insatisfação sobre o regime chinês. Autor do “Ninho de Pássaro”, o estádio construído para as olimpíadas de Beijin, Weiwei em 2008 ficou mundialmente conhecido por denunciar o Estado de usar os jogos olímpicos para promover o comunismo. A partir daí ele fez um blog onde escrevia suas opiniões políticas com sua fraqueza perturbadora, mas só durou um ano até o Estado bani-lo. Sendo assim Weiwei foi para o Twitter e por conta de sua insistência e de sua exposição individual no museu de Munique, na Alemnha, desapareceu por mais de oitenta dias e quando de volta em casa contou á imprensa que não podia escrever e nem dar entrevistas por está em condicional.

Cena com Ai Weiwei no documentário.


Fonte: Uol Cinema

BAFTA 2012: OS GANHADORES DA NOITE DE ONTEM

 

Aconteceu ontem o maior prêmio britânico de cinema e televisão da Inglaterra. Com cerimônia discreta e sem muita influência sobre o Oscar, apesar da lista de indicados ser mais sensata, o BAFTA em sua 65ª edição teve como apresentador o ator Stephen Fry (Sherlock Holmes: O Jogo das Sombras). A grande satisfação da noite foi o documentário Senna, do diretor britânico Asif Kapadia, que ganhou duas das seis indicações, Melhor Documentário e Montágem.
  
A noite foi do filme O Artista com sete prêmios entre eles o de Melhor Filme, Ator, Diretor (Michel Hazanavicius) e Roteiro Original. Maryl Streep ganhou o premio de Melhor Atriz por A Dama de Ferro, o que já era esperado por se tratar da ex-primeira ministra do país sede do evento. O diretor Martin Scorsese recebeu um prêmio especial cedido pela Academia Britânica e John Hurt (O Espião que Sabia Demais, filme muito aclamado na cerimônia) por sua contribuição no cinema britânico. O ator Christopher Plummer foi o vencedor na categoria de Melhor Ator Coadjuvante pelo filme Toda Forma de Amor, com 82 anos é o ator mais velho a ganhar nessa categoria.


Os produtores do documentário Senna.
        
           
O diretor Martin Scorsese

O ator Christopher Plummer.

Streep, Dujardin e Octavia.
 




 

Confira os vencedores, em negrito:

Melhor Filme
 O Artista
Os Descendentes
Drive
Histórias Cruzadas
O Espião que Sabia Demais

Melhor Diretor
 Michel Hazanivicous - O Artista
Nicolas Winding Refn - Drive
Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret
Tomas Alfredson - O Espião que Sabia Demais
Lynne Ramsay - Precisamos falar sobre o Kevin

Melhor ator
 Brad Pitt - O Homem Que Mudou o Jogo
Gary Oldman - O Espião que Sabia Demais
George Clooney - Os Descendentes
Jean Dujardin - O Artista
Michael Fassbender - Shame

Melhor atriz
 Bérénice Bejo - O Artista
Meryl Streep - A Dama de Ferro
Michelle Williams - Sete Dias com Marilyn
Tilda Swinton - Precisamos falar sobre o Kevin
Viola Davis - Histórias Cruzadas

Melhor ator coadjuvante
 Christopher Plummer - Toda Forma de Amor
Jim Broadbent -A Dama de Ferro
Jonah Hill - O Homem Que Mudou o Jogo
Kenneth Branagh - Sete Dias com Marilyn
Philip Seymour Hoffman - Tudo pelo Poder

Melhor atriz coadjuvante
 Carey Mulligan - Drive
Jessica Chastain - Histórias Cruzadas
Judi Dench - Sete Dias com Marilyn
Melissa McCarthy - Missão Madrinha de Casamento
Octavia Spencer - Histórias Cruzadas

Melhor filme britânico
 Sete Dias com Marilyn
Senna
Shame
Precisamos falar sobre o Kevin
O Espião que Sabia Demais

Melhor filme britânico de estreia de um roteirista, diretor ou produtor
 Ataque ao Prédio - Joe Cornish (Diretor/Roteirista)
Black Pond - Will Sharpe (Diretor/Roteirista), Tom Kingsley (Diretor), Sarah Brocklehurst (Produtora)
Coriolanus - Ralph Fiennes (Diretor)
Submarine - Richard Ayoade (Diretor/Roteirista)
Tyrannosaur - Paddy Considine (Diretor), Diarmid Scrimshaw (Produtor)

Melhor filme em lingua não-inglesa
 Incêndios (Canadá)
Pina (Alemanha/França/Reino Unido)
Potiche - Esposa Troféu (França)
A Separação (Irã)
A Pele Que Habito (Espanha)

Melhor documentário
 George Harrison: Living in the Material World
Project Nim
Senna

Melhor longa animado
 As Aventuras de Tintim - O Segredo do Licorne
Operação Presente
Rango

Melhor roteiro original
 Michel Hazavanicious - O Artista
Annie Mumolo, Kristen Wiig - Missão Madrinha de Casamento
John Michael McDonagh - O Guarda
Abi Morgan - A Dama de Ferro
Woody Allen - Meia-Noite em Paris

Melhor roteiro adaptado
 Jim Rash, Nat Faxon, Alexander Payne - Os Descendentes
Tate Taylor - Histórias Cruzadas
George Clooney, Grant Heslov, Beau WillimonTudo pelo Poder
Aaron Sorkin, Steve Zaillian - O Homem Que Mudou o Jogo
Bridget O’Connor, Peter Straughan - O Espião que Sabia Demais

Melhor trilha sonora original
 Ludovic Bource - O Artista
Trent Reznor & Atticus Ross - Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
Howard Shore - A Invenção de Hugo Cabret
Alberto Iglesias - O Espião que Sabia Demais
John Williams - Cavalo de Guerra

Melhor fotografia
 O Artista
Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
A Invenção de Hugo Cabret
O Espião que Sabia Demais
Cavalo de Guerra

Melhor montagem
 O Artista
Drive
A Invenção de Hugo Cabret
Senna
O Espião que Sabia Demais

Melhor design de produção
 O Artista
Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2
A Invenção de Hugo Cabret
O Espião que Sabia Demais
Cavalo de Guerra

Melhor figurino
 O Artista
A Invenção de Hugo Cabret
Jane Eyre
O Espião que Sabia Demais
Sete Dias com Marilyn

Melhor som
 O Artista
Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2
A Invenção de Hugo Cabret
O Espião que Sabia Demais
Cavalo de Guerra

Melhores efeitos visuais
 As Aventuras de Tintim - O Segredo do Licorne
Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2
A Invenção de Hugo Cabret
Planeta dos Macacos - A Origem
Cavalo de Guerra

Melhor maquiagem
 O Artista
Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 2
A Invenção de Hugo Cabret
A Dama de Ferro
Sete Dias com Marilyn

Melhor curta animado
Abuelas
Bobby Yeah
A Morning Stroll

Melhor curta
Chalk
Mwansa The Great
Only Sound Remains
Pitch Black Heist
Two and Two

Melhor atriz/ator em ascensão
Adam Deacon
Chris Hemsworth
Chris O'Down
Eddie Redmayne
Tom Hiddleston


Fonte: Cineclick